EWE – Im Großen wie im Kleinen
Aus einer offenen Aufgabe wurde eine klare, skalierbare Kampagnenidee – entwickelt in einer eigenständigen Konzeptphase.
- Kreativkonzeption und Leitidee
- Entwicklung von Story- und Stilrouten
- Dramaturgie für 30- und 15-Sekünder
- Stilentwicklung und Styleframes
- Wording- und Botschaftsmechanik
- Produktions- und Formatplanung
- Kalkulationsgrundlagen je Stilrichtung
Erst die Richtung. Dann der Umfang.
Für eine Serie von Sponsoring-Clips suchte EWE eine Idee, die sehr unterschiedliche Welten verbindet: Fußball, Basketball, Laufsport, Gaming und Festivals. Bevor Format, Stil und Produktionsumfang feststanden, haben wir die Aufgabe als eigenständige Konzeptphase aufgesetzt.
So ließ sich die kreative Richtung zuerst entwickeln, prüfen und kalkulieren - ohne bereits ein festes Produktionsvolumen vorauszusetzen. Die Konzeption war damit ein klar abgegrenztes Projektmodul und zugleich die belastbare Grundlage für alles, was danach kam.
Der erste Weg: maximale visuelle Energie
Die erste Stilrichtung übersetzte das vorhandene Material in eine stark illustrierte, effektgetriebene Bildwelt. Figuren, dynamische Linien, Farbflächen und grafische Überzeichnungen sollten den Sponsoring-Clips Tempo und große visuelle Energie geben.
In Styleframes und ersten Bewegungstests wurde schnell sichtbar, was dieser Ansatz leisten konnte - und wo seine Grenzen lagen. Die Richtung war aufmerksamkeitsstark, entfernte sich aber zu weit vom Markenbild und von der echten Nähe zu Menschen und Veranstaltungen. Gemeinsam wurde deshalb entschieden, die Leitidee neu zu denken.
Illustrierter Fußballer vor abstrakter Stadionkulisse - erster Stilansatz der EWE Sponsoring-Clips.
Illustrierte Basketballszene mit dynamischen Farbflächen - erster Stilansatz der EWE Sponsoring-Clips.
Illustration eines Gamers mit expressiven Bewegungselementen - erster Stilansatz der EWE Sponsoring-Clips.
Konzept ist auch Entscheidung
Der erste Weg war kein Umweg. Er machte die entscheidenden Kriterien sichtbar: mehr Markennähe, mehr Menschlichkeit und eine Botschaft, die in jeder Szene sofort verständlich bleibt.
Weil die Konzeptarbeit als vorgelagerte Phase angelegt war, konnte die Richtung verändert werden, ohne schon ein komplettes Produktionsvolumen festzuschreiben. Jede Stilroute erhielt ihre eigene Kalkulationsgrundlage. Erst mit der Entscheidung für einen Weg wurden Umfang, Aufwand und Budget der anschließenden Produktion konkret definiert.
Der zweite Weg: echte Momente, klare Botschaft
Die neue Richtung stellte das reale Eventmaterial in den Mittelpunkt. Statt die Bilder zu überzeichnen, wurde plakative Typografie direkt in die Szenen integriert. So blieb die Energie der Veranstaltungen erhalten, während die Botschaft klar und unverwechselbar im Bild verankert wurde.
Das dramaturgische Prinzip verbindet große und kleine Momente: Mainstage und kleine Bühne, Stadion und regionaler Sport, große Crowd und persönliche Begegnung. Aus diesen Kontrasten entstand die Leitidee „Im Großen wie im Kleinen“ - mit EWE als verbindendem Partner an der Seite der Menschen.
Styleframe der gewählten Richtung: Festivalpublikum vor großer Bühne mit gelber Typografie „...auf der Mainstage“.
Styleframe der gewählten Richtung: Musiker auf einer kleinen Bühne mit gelber Typografie „...auf der kleinen Bühne“.
Filmszene mit Publikum vor kleiner Festivalbühne und integrierter gelber Typografie.
Jubelndes Fußballteam im Stadion mit integrierter gelber Typografie.
Quadratisches Formatbeispiel der EWE Sponsoring-Clips mit Basketballszene.
Hochformatiges Formatbeispiel der EWE Sponsoring-Clips mit Festivalszene.
Vom Leitprinzip zum skalierbaren System
Das Konzept wurde von Anfang an auf einen 30-Sekünder aufgebaut. Daraus ließen sich kürzere 15-Sekünder für einzelne Sponsoring-Welten ableiten. Bildauswahl, Typografie und Timing wurden so gedacht, dass die Idee später auch in 16:9, 9:16 und 1:1 funktioniert.
Nach der Freigabe der Richtung begann die separat definierte Produktionsphase: Sichtung und Auswahl des Footages, Schnitt, Typografieanimation, Rotoscoping, Compositing und Formatadaptionen. Diese Case Study bleibt bewusst auf Story, Konzept und Stilentscheidung fokussiert.
Einblicke
Ausgewählte Frames, Layouts und Module aus dem Projekt.
- 01Kreativkonzeption und Leitidee
- 02Entwicklung von Story- und Stilrouten
- 03Dramaturgie für 30- und 15-Sekünder
- 04Stilentwicklung und Styleframes
- 05Wording- und Botschaftsmechanik
- 06Produktions- und Formatplanung
- 07Kalkulationsgrundlagen je Stilrichtung
- Kunde
- EWE AG
- Konzept & Creative Direction
- Weltenwandler
- Story, Dramaturgie & Styleframes
- Weltenwandler
- Motion Design & Postproduktion - Folgephase
- Weltenwandler
Smilla’s Sense of Snow – Credits mit Story
